Wendell and Wild (2022) Critique du film – Une balade amusante sur des démons littéraux et figuratifs

Une balade amusante sur des démons littéraux et figuratifs

Wendell and Wild n’est pas seulement un joyride infesté de démons, mais un manège rempli de commentaires sociaux – dans le bon sens. Le film est rempli à ras bord d’idées pertinentes pour aujourd’hui, un atout pour le public cible du film des adolescents en pleine croissance. Bien qu’il aurait pu faire avec un récit plus épuré, en particulier vers la fin, Wendell and Wild a un protagoniste délicieusement fougueux et une gamme de créatures funky dans une myriade de formes et de tailles qui valent la peine d’être regardées. Le film suit l’histoire de Kat, qui perd ses parents à l’âge de huit ans et fait face aux traumatismes du système d’accueil avant d’être relocalisée dans une école de sa ville natale. Une fois sur place, Kat, maintenant adolescente, se rend compte qu’elle est une jeune fille de l’enfer. Ses démons, Wendell et Wild, la convainquent de les élever au pays des vivants. En retour, ils promettent de ramener ses parents d’entre les morts, une promesse qu’ils n’ont pas le pouvoir de tenir. Bien sûr, des ravages s’ensuivent. En tant que comédie d’horreur, Wendell et Wild coche mieux les cases de ce dernier que le premier. Il y a quelques yeux verts brillants classiques et une paire de nonnes effrayantes et l’animation n’hésite pas à être horrible. Mais le facteur peur est réduit, même pour un film pour enfants. Les démons titulaires sont moins effrayants et ressemblent plus à un duo comique de l’une des pièces de Shakespeare. Néanmoins, ils sont immensément divertissants et un faire-valoir parfait pour le tempérament lunatique de Kat. Les antagonistes aussi sont désagréablement désagréables mais pas particulièrement effrayants. L’histoire aborde quelques grandes idées, en jetant un regard critique sur les prisons privées, le système de placement familial et les entreprises. Et tout cela s’entrelace dans le contexte de la santé mentale et des démons intérieurs. Il y a aussi un certain nombre de personnages divers, d’un garçon trans à une policière en hijab. Le reste d’Hollywood devrait prendre des notes sur la façon de montrer la diversité sans être prédicateur. Bien que cette ambition soit parfois plus grande que ce que le récit peut contenir en teneur, le sentiment persiste. Il n’entre pas nécessairement dans les zones grises de ces sujets, mais il en fait assez pour acclimater son jeune public à ces sujets et même l’encourager à poser des questions. Et il parvient à faire tout cela tout en étant un assortiment de visuels époustouflants. L’animation image par image a le charme caractéristique du réalisateur Henry Selick et donne au film une sensation tridimensionnelle – vous pouvez sentir et toucher sans avoir besoin de lunettes 3D. Chaque personnage a une sensation distincte et chaque emplacement est minutieusement détaillé. L’intrigue et les visuels fonctionnent bien pour combiner les idées figuratives de la santé mentale et du capitalisme avec des démons littéraux. Là où le film manque, c’est dans sa narration. Le scénario n’est pas toujours capable de rassembler les grandes idées de l’histoire. La fin semble un peu précipitée et un peu comme un film Disney. Et bien que le monde du film soit formidable, il aurait pu faire l’objet d’un peu plus d’exposition. Il y a des dispositifs mystérieux et des termes comme la liaison sanguine qui nécessitaient plus d’explications que ce qui a été donné. Là encore, étant donné que cela est destiné aux jeunes téléspectateurs, ces défauts sont faciles à négliger. Alors que l’intrigue se précipite dans une mer de visuels vibrants et de musique entraînante, il est facile de les laisser emporter. Dans l’ensemble, Wendell and Wild est une balade super amusante et le choix parfait pour une soirée cinéma avec les enfants.